Die Vernissage, die Wochenenden und die Finissage unserer Abschlussausstellung „Zwischen Welten“ bot die letzte Gelegenheit, die Galerie DASLABOR vor der Schließung noch einmal zu besuchen. Zu unserem Abschiedsevent konnten wir uns verabschieden und den Nachfolgern Galerie Walden eine Bühne bieten.
Fotos der Vernissage von:
Hans-Peter Möller
Jan Schminder
Christian Appl
Bilder der Finissage von:
Christian Appl
Hans-Peter Möller
Liebe Freunde und Freundinnen der Galerie,
zum Jahresende schließen wir DASLABOR und laden euch ein, die Labor-Geschichte mit dieser Ausstellung gebührend und feierlich zu beenden. Herzlich willkommen zur Eröffnung unserer Abschlussausstellung
Cornelius Perino – Christian Appl
ZWISCHEN WELTEN
Objekte und Fotografie
20.00 Uhr | Einführung: Christine Balbach, Kuratorin
21.00 Uhr | Musikperformance von Matt Grau und Perino
Contemporary Music Vol. II, Unlimited
ZWISCHEN WELTEN
Die Ergebnisse einer langjährigen Zusammenarbeit zwischen Perino und Appl werden in der Ausstellung „Zwischen Welten“ zum ersten Mal gemeinsam präsentiert.
Christian Appl, der die Arbeiten und Auftritte von Cornelius Perino seit vielen Jahren fotografisch dokumentiert und sich in Berlin als Mode- und Bühnenfotograf einen Namen gemacht hat, zeigt in dieser Ausstellung neue Arbeiten, die in Zusammenarbeit mit Perino auf Jamaika entstanden sind sowie Fotografien von seiner letzten Argentinien-Reise.
Cornelius Perino, in das künstlerische Experiment verliebt, wird seiner Berufsbezeichnung als Bild-und Objektkonstrukteur einmal mehr gerecht und präsentiert computergesteuerte Bewegungsabläufe in Bildflächen und modifizierte Innenleben aus Computer-Hardware.
FINISSAGE
Freitag, 7. Dezember. 2018, 19 Uhr
20.00 Uhr | Cornelius Perino: DASLABOR- Eine Geschichte
21.00 Uhr | Broken Dishes – Red Bag
Live music von ManFredo und Thomas Mende
Öffnungszeiten:
Sa + So, 15 – 20 Uhr und nach Vereinbarung
Galerie DASLABOR, Fuldastraße 56, 12043 Berlin
www.daslabor-berlin.de
www.facebook.com/DasLaborBerlin
Zur Vernissage am Freitag, 17. August 2018, 19 Uhr, laden wir Sie und Ihre Freunde herzlich ein!
Rauminstallation „Die Pressefreiheit mit Füßen treten“
Eröffnung: Christine Balbach, Kuratorin
Einführung: Michaela Helfrich, Kulturwissenschaftlerin (Michaela Helfrich Galerie)
„Farbe kann man sehen. Dafür brauche ich das Licht. Es existiert Leben“. Der deutsch-iranische Künstler Mehrdad Mobasseri öffnet sein Atelier in Etappen. Dort die Papierarbeiten, da die Bildskulpturen, hier die dunklen Wandreliefs. Er unterteilt seine Werke in Projekte und Leinwände und künstlerische Schaffensperioden. Eine Malerei mit der Zeit, seiner Lebenszeit, nimmt Gestalt an. Denn Worte für seine Farblandschaften zu finden, ist eine existenzielle Suche. Eine intensive Spurensuche. Seine Suche.
Es beginnt in Teheran. 1986 kommt Mehrdad Mobasseri nach Universitätsausschluss nach Deutschland. Schon bald durchmischt die Farbe sein Leben, als Druckereitechniker und Künstler und Mitbegründer von Malgruppen tritt er mit ersten Präsentationen in die Öffentlichkeit.
Seit vielen Jahren bietet ihm sein Berliner Kreuzberger Atelier Raum zu Überlegungen an, denn an der Farbe nahe dran sein, ist das immer wiederkehrende Bedürfnis des Künstlers. „Immer, wenn ich Zeit habe, komme ich hierher“, das Atelier von Mehrdad Mobasseri ist sein persönlicher Schaffensraum, den er belebt mit seinen Projekten, den er mental benutzt um Ruhe und Aufruhr zu vereinen, um nachzudenken und zu orten. Der Künstler Mobasseri ist kein unruhiger Umhertreiber im Kunstmarkt, eher ein sensibler Verweiler und Entdecker in Reflexion und Sichtung des Zeitgeschehens, um festzuhalten, zu reagieren und zu widersprechen mit seiner vielseitigen Kunst.
Somit ergeben sich wie zufällig die Substanzen von Öl, Kreide und Bleistift auf den Papierarbeiten der letzten Jahre. Die ausgesuchten Farben richten sich nach gesteuerten Zufällen, Spachtel und Pinsel vermischen Techniken und Widersprüche wie im richtigen Leben. Mobasseri stellt sich seinem Lebensprojekt der Farblandschaften. Sein Interesse an deren Zusammensetzung verändert sich immer wieder auf das Neue. Die Basis und den Grundkonsens passt er den aktuellen gesellschaftlichen Geschehnissen an. Denn seine hochpolitischen Arbeiten und sozialkritischen Entwürfe wie die „gefesselten Bücher“ und die „deutsche Fahne“ lösen in ihren Farbverläufen unsere und seine alte und neue Heimat auf und werden weicher und fließender. Man kann die Projekte thematisch erweitern und erneut präsentieren. „Wir teilen uns Vieles, das ist die Stärke unserer Gesellschaft“, der Künstler bekräftigt seine Suche nach der neuen Farbe, seinen und wohl unseren Farblandschaften, denn diese stehen für ihn immer im Vordergrund. „Ich möchte da hingehen wo es sie gibt, es ist real, es gibt schon solche Landschaften“. Seine Vision hält uns an, miteinander zu kommunizieren und aufeinander zu achten. Achtsamkeit für seine Kunsterzeugnisse ist wohl unsere besondere Verpflichtung.
Michaela Helfrich, August 2018
Seit langer Zeit ein Begriff für anspruchsvolles Design in Kombination mit moderner Kunst ist KOSMO in Berlin und im Ausland zu einer Instanz geworden.
zog, wo er mehrere Design- und Ladengeschäfte betrieb und deutschlandweit an Kunst- und Designmessen teilnahm. Ab 2001 lebte KOSMO etliche Jahre in Ungarn und Rumänien, ließ sich von den spezifischen örtlichen Gegebenheiten inspirieren und beeinflusste die ansässige Kunstszene mit eigenwilligen Holzskulpturen.
Seine handwerklichen Fähigkeiten scheinen unbegrenzt, was sich in seinen Arbeiten ausdrückt. Schonungslos erzählen die mit Herz und Präzision konstruierten Box- und Schrankobjekte Geschichten und Visionen aus dem Leben des Künstlers, aus seiner abenteuerlichen Vergangenheit und einer visionären Zukunft.
KOSMO bevorzugt bei der Herstellung seiner Kunstobjekte Gebrauchsgegenstände und Accessoires aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts in Verbindung mit Licht- und Bewegungselementen.
DASLABOR präsentiert in der Ausstellung INBOX erstmals Arbeiten des Künstlers aus den Jahren 2017 und 2018, entstanden in seinem neuen Atelier in Berlin-Wandlitz.
G. G. Madsun, April 2018
Vernissage
Freitag, 18. Mai 2018, 19 Uhr
Begrüßung: Christian Appl, Galerist
Einführung: Cornelius Perino, Kurator
Midissage
Freitag, 1. Juni 2018, 19 Uhr
Musik-Performance von Matt Grau & Perino: Inbox-Indoor, 21 Uhr
Finissage
Freitag, 15. Juni 2018, 19 Uhr
Künstlertalk mit KOSMO & Perino, 20 Uhr
Lesung: Alfred W. Schwarzmüller „Baustelle Leben“, 21 Uhr
Ort Galerie DASLABOR, Fuldastraße 56, 12043 Berlin-Neukölln
Öffnungszeiten Sa und So, 15-20 Uhr und nach Vereinbarung
Hier die vollständige Laudatio von Urszula Usakowska-Wolff anlässlich der Vernissage Nadja Schüller-Ost „Von Pein und Verderben“ :
Hier ein Beitrag von Urszula über die Ausstellung auf Kunstdunst
Hier das Künstlergespräch von Urszula Usakowska-Wolff mit Nadja Schüller – Ost
Buchpräsentation: Ostkreuz Crossroads Photos by Günther Schaefer
Midissage der Photo-Exposition und Präsentation des Bildbandes „Ostkreuz Crossroads“, dem Buch zur Exposition und gleichnamigen Photo-Projekt.
Live Music: Giorgia Job Singer / Songwriter.
+ Slide Show + Film.
Sie und ihre Freunde sind herzlich eingeladen.
Ort: Das Labor, Fuldastr. 56, 12043 Berlin-Neukölln.
+
2. März 2018 um 19:00h: Finissage mit Live-Music: David Flowerkraut. Sowie Slide Show + Film.
Mehr Infos (Photos & Künstler-Statement) unter dem FB-Album „Ostkreuz Crossroads“ von Günther Schaefer
https://www.facebook.com/